USサンディエゴを拠点とするポストロック/エレクトロニカプロジェクト「THE ALBUM LEAF」の2001年にTIGER STYLEからリリースした2ndアルバム”One Day I'll Be On Time”が25周年を記念してNUMEROが再発しました。THE ALBUM LEAF は TRISTEZAのギタリストとして活動していた Jimmy LaValle が、自身の内省的なアイデアを形にするために始めたソロユニットです。現在では穏やかで叙情的なサウンドのイメージが強い Jimmy LaValle ですが、その出自は90年代サンディエゴのハードコア/アンダーグラウンドシーンにあります。GOGOGO AIRHEART、GUYVER-ONE、SWING KIDS、THE CRIMSON CURSE、THE LOCUSTといった、後にアメリカンハードコアやスクリーモ、カオティックハードコアの歴史を語るうえで欠かせない重要バンド群と深く関わりながら活動していました。当時のサンディエゴは、DRIVE LIKE JEHU、ROCKET FROM THE CRYPT、THREE MILE PILOTらを中心に、ハードコア、パンク、インディーロック、実験音楽が独自に交差する全米屈指の異質なシーンを形成しており、Jimmy LaValleもその渦中にいた人物のひとりでした。そんな彼がTRISTEZA、そしてTHE ALBUM LEAFで選んだのは、激情や速度を競う方向ではなく、それらを大胆に削ぎ落とすというアプローチでした。ハードコアが持つ緊張感やDIY精神はそのままに、音数を極限まで減らし、余白や反復、静寂そのものを音楽として機能させる。本作は、当時ようやく使われ始めていた“ポストロック”という言葉を体現した最初期作品のひとつと言えるでしょう。TRISTEZAのバンドアンサンブルからより内省化するパーソナルな音像、静かに反復するピアノフレーズ、柔らかな電子音、残響をまとったギターが折り重なり、まるで時間そのものがゆっくりと流れていくような感覚を生み出します。当時隆盛を極めていた MOGWAI や SIGUR RÓS が壮大なスケールで空間を描いていたのに対し、THE ALBUM LEAFはもっと個人的で親密な視点から風景を切り取っていました。また、本作は2000年代以降のアンビエントポストロックやエレクトロニカ、さらにはチルウェイヴやベッドルームアンビエントへと続く流れの源流としても重要な作品です。激情の果てに静寂へ辿り着いたようなそのサウンドは、今なお多くのアーティストに影響を与え続けています。リリースから25年以上を経た現在聴いても、本作の魅力はまったく色褪せていません。ハードコアから派生しながら、その真逆とも言える表現へ到達した Jimmy LaValle の美学が凝縮された一枚。THE ALBUM LEAFの原点であると同時に、ポストロックという概念そのものの初期衝動を記録した記念碑的作品です。この25周年盤はオリジナルの仕様を再現しつつも、Adam Gnadeによるライナーノーツと未公開写真を追加したアーカイヴ仕様としても機能しています。